恰到好处的做戏智慧：快看那只《蠢鸟》
文 | Lily Zhang
如果你还没有看过契诃夫的名剧《海鸥》，不必担心，西雅图ACT戏院正在上演的这场新戏《蠢鸟》（Stupid F*cking Bird）将用更现代、讽刺且有趣的方式为你重新讲述一个同样主旨的故事。
《蠢鸟》由Aaron Posner编剧，Jessica Kubzansky导演。故事发生在7个男女身上。这四男三女分别在不同年龄层，有着不同的家庭身份和社会角色。他们当中，有事业有成的女演员单身母亲，有激情叛逆的年轻剧作家儿子，有渴望名望身材火辣的年轻女孩，有名声在外温柔多情的天才编剧，有耄耋之年对生活仍充满热情的退休医生父亲，有充满正能量却经常因为无知而闹出滑稽事故的年轻表弟，有对生活绝望每天活在痛苦中的暗黑厨师女孩……出色的人物设定为这部戏铺下了「有趣」的基础。从一场戏中戏开始，舞台上的人物们在纠缠不休的复杂关系中开始自己的成长故事。
三男三女加一个老人的设定已经为聪明的看客提供了许多目之可及的可能性。没错，男女关系或许是情节中很重要的部分，但绝对不是全部。你会看到主人公们用种种解构的方式向观众讲述不同角色对生命、爱情、理想的理解和经历。青年人意图冲破一切的改变精神，中年人有所自持却又隐隐不甘的自我认识，老年人历经沧桑之后渐渐被忽视的自我意识……这一切交织在一起，从露天公园到三代同堂的大宅，母亲的情人，恋母的儿子，慕孺的年轻女孩，求而不得的暗恋者，多层身份交叠，使这出两个半小时的小品剧中的每一个人物都立体生动，而又充满典型性和代入感。
从人物和情节上来看，这部戏的确有着面向各种年轻层、各种身份观众的讨巧设定。舞台上，人物经常对着观众谈论观众，而观众也有机会参与到一些即兴片段当中。从这个角度来说，每一个从20岁到80岁的观众都能在剧场里得到享受，这也是我们力荐这部戏的原因。
在《蠢鸟》这部戏中，你能从每一个人物上看到一部分自己，这种微妙的映射体现在方方面面。你甚至会开始幻想，我20岁的时候、40岁的时候、60岁的时候，到底在想些什么？不管你是否经历过那个年岁，你的脑内都会因此生成一部关于自己的好戏。
在剧本上，编剧Aaron Posner也是做解构式改编的鬼才。他曾将美国作家卡斯特的小说改编成同名戏剧《抉择》（The Chosen），也曾将犹太作家波托克的小说《我的名字是阿希尔李维》搬上舞台，后者在4月到5月在西雅图12大街剧院上演。你会看到一种新式的经典。戏剧探讨的话题也许从一而终，而剧中讲述的是21世纪的现代人对传统话题的看法和生活体验。如果你想验证这种共鸣，不妨走进戏院一看究竟。
在形式上，《蠢鸟》算是一出恰到好处的小品戏剧。没有浸入式的实验性，却有即兴表演的一点实验精神。没有传统戏剧观众从头到尾任人摆布的禁锢感，却也能让人舒舒服服地在椅子上呆几个小时看故事，不会犯困。几处过场的舞蹈和音乐设计都别出心裁，但绝不至于让饱经实验派洗礼的观众看不明白。更何况，你还可以在剧场中看到最真实的肉体和情感爆发，这一切都绝对值回你的票价。
什么是戏剧？有时候，讨论这个问题就像在讨论什么是人生。这是一个永恒到已经落入俗套的话题，也是对每个人来说永不落幕的长戏。《蠢鸟》用许多机智的圈套谈论现代人对传统戏剧的解构，也暗暗隐含着对现代性的辛辣讽刺。舞台人物经常从戏中抽离，向观众谈论戏剧情节和人物，或是自己对戏剧的理解。这种表演方式对演员自然有一定难度，而西雅图ACT的班底也绝不会让你失望。整场戏的最后一幕也用独白的方式，营造出一种入戏与出戏之间的张力。而结局让所有人都不禁拍案而起，称赞编剧的头脑和男主演Adam Stanley的动人演技。
没有复杂布景和夸张演出，《蠢鸟》就是这样「耍著小聪明」，用人物设定带来的情节性和一点「落俗却不媚俗」的形式主义获得了一系列赞誉。获得海伦斯大奖后，《蠢鸟》在全美大城市广泛上演。洛杉矶周报的剧评家史蒂文·莫里斯称其为「20年来最优秀的契诃夫改编作品」。是否名副其实，还需要你在5月8日之前趁早走进ACT剧院，开始你的「观鸟之旅」。
Stupid F*cking Bird | 4月8日 – 5月8日
A Contemporary Theatre（700 Union St, Seattle, WA 98101）
订票地址：http://www.acttheatre.org/Tickets/OnStage/StupidFingBird#Tickets